![\"Der_Rosenkavalier_2024_1\"](\"https:\/\/www.operalibera.net\/wp\/wp-content\/uploads\/Recensioni\/Der_Rosenkavalier_Milano_2024\/1.jpg\")
<\/a>Ma l\u2019attesa e l\u2019interesse erano principalmente rivolti al debutto alla Scala, in un\u2019opera, del Direttore dei Berliner Philharmoniker: Kirill Petrenko<\/strong>.\u00a0 Notevole, da par loro, l\u2019apporto della compagine corale, guidata da Alberto Malazzi<\/strong>, e dei giovani cantori delle voci bianche del Teatro alla Scala, diretti da Marco De Gasperi<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Di grande interessa la compagnia di canto, in parte invariata rispetto all\u2019ultima edizione scaligera del 2016.<\/p>\n\n\n\n Krassimira Stoyanova<\/strong> \u00e8 una Marescialla dal fascino regale, elegante sulla scena, aristocratica nel canto. L\u2019emissione, di pregevole morbidezza, fluttua attraverso le lunghe arcate melodiche e le esalta con la preziosit\u00e0 di una linea ben controllata e sapientemente sfumata. Il fraseggio, articolato con analitica accuratezza, contribuisce alla definizione di un personaggio moderno e consapevole dell\u2019inesorabile trascorrere del tempo.<\/p>\n\n\n\n G\u00fcnther Groissb\u00f6ck<\/strong> ripropone la sua collaudata interpretazione del barone Ochs dando vita ad un personaggio esuberante ed arrogante, naturalmente espressivo nell\u2019accento, scenicamente coinvolgente e carismatico. Vocalmente si mostra in possesso di un mezzo dal suggestivo colore notturno e che non difetta di certo in volume. Ad onta della piacevole rotondit\u00e0 dei centri, spiace rilevare, tuttavia, una certa occasionale durezza nella zona di passaggio verso il registro superiore.<\/p>\n\n\n\n Kate Lindsey <\/strong>conferisce al personaggio di Octavian le peculiarit\u00e0 di una linea compatta e dal piacevole impasto timbrico. La scrittura viene affrontata con buona sicurezza complessiva e, nonostante la lunghezza della parte, senza mai mostrare segni di affaticamento. Notevole l\u2019interprete, sbalzato con l\u2019ardore e l\u2019irruenza proprie di un giovane innamorato. Sempre particolareggiato e variegato l\u2019accento, cui si unisce la freschezza della presenza scenica.<\/p>\n\n\n\n Un plauso particolare va rivolto alla Sophie di Sabine Devieilhe<\/strong>, la cui prova brilla per il nitore di una linea vocale immacolata e di adamantina purezza. Il canto sul fiato, di impalpabile morbidezza e delicatezza, contribuisce alla definizione di un personaggio sempre credibile, tanto negli slanci della giovane innamorata, quanto nella determinata ribellione verso un matrimonio combinato e per nulla gradito.<\/p>\n\n\n\n
Il direttore russo, naturalizzato austriaco, offre una interpretazione della partitura che possiamo ascrivere, senza ombra di dubbio, tra quelle di riferimento. Una lettura stratificata, meditata e miniata in un connubio ideale tra tradizione e innovazione. Petrenko<\/strong>, in veste di novello demiurgo, crea un racconto sviluppato attraverso un emozionante intreccio sonoro, una architettura perfetta ed armoniosa che si articola, a sua volta, in una moltitudine di dinamiche di cristallina purezza. Il direttore conduce lo spettatore in un viaggio vorticoso dove schermaglie amorose, rimpianto per una giovinezza perduta, intemperanze e pulsioni convivono in un costrutto sapientemente equilibrato. Una interpretazione vivida e coinvolgente, capace di sbalzare con eguale efficacia, e senza cali di tensione, i frequenti cambi di registro del racconto in una spirale multiforme di sentimenti che, seppur talvolta contrastanti, riescono a far vivere allo spettatore le stesse emozioni dei personaggi che agiscono sul palco. Encomiabile \u00e8, poi, il lavoro compiuto da Petrenko<\/strong> sull\u2019orchestra scaligera, protagonista di una prova di livello assoluto. La travolgente frenesia della pagina di apertura di primo atto, lo struggente dissolvimento sonoro che accompagna l\u2019uscita di scena della Marescialla al termine del suo monologo, la brillante introduzione alla mascherata nella locanda, sono solo alcuni esempi rappresentativi di questa performance che si impone per lo smalto e la duttilit\u00e0 di un tappeto sonoro che vive e respira in simbiotica rispondenza al gesto direttoriale.\u00a0<\/p>\n\n\n\n