Salta al contenuto

Ultimo:

La traviata – Chorégies d’Orange 2026, Orange
Die Frau ohne Schatten – Festival d’Aix-en-Provence 2026
Daniele Gatti, ciclo Beethoven IV – Teatro del Maggio, Firenze
Daniele Gatti, ciclo Beethoven III – Teatro del Maggio, Firenze
Daniele Gatti, ciclo Beethoven II – Teatro del Maggio, Firenze

Spettacoli
Concerti
Danza
Pubblicazioni
Interviste
Rubriche
Archivio
- 2024
- 2023
- 2022
- 2021
- 2020
- 2019
- 2018
- 2017
- 2016
- 2015
- 2014
- 2013
- 2012
- 2011
- 2010
Ambasciatori di Verdi

Marina_Rebeka_1

Interviste 2022

Intervista a Marina Rebeka

3 Ottobre 2022 Marco Faverzani | Giorgio Panigati Parma

Incontriamo la magnifica Marina Rebeka, dal Ridotto del Teatro Regio di Parma.

Il trovatore
Fuoco di gioia (Festival Verdi 2022)

Potrebbe anche interessarti

Olga_Peretyatko_1

OperaLibera presenta: pillole di… Lucrezia

10 Maggio 2022 Autori allo specchio

Enea_Scala_3

Intervista a Enea Scala

20 Agosto 2022 Marco Faverzani | Giorgio Panigati

OperaLibera conduce: parole e note – L’incanto delle consonanti

30 Marzo 2022 Autori allo specchio

News

opera_libera

Libera espressione di opinioni

In “Aida”, Giuseppe Verdi fonde dramma psicologico

In “Aida”, Giuseppe Verdi fonde dramma psicologico con grandiosità scenica, creando un equilibrio tra intimismo e monumentalità.

La protagonista di questo dramma verdiano è Aida, il personaggio più lirico e sofferente, incarnazione dell’amore puro ma tragico, tormentata dal conflitto tra passione per Radamès e fedeltà alla patria e al padre (Amonasro).

Nella suggestiva cornice dell’Arena di Verona, Aida ha la voce della bravissima Maria José Siri che, dopo aver traguardato le duecento recite del capolavoro verdiano, ci racconta la sua visione di questo splendido personaggio.

Un ringraziamento speciale agli amici della FondaIone Arena di Verona per la disponibilità e la collaborazione.

#mariajosesiri #aida #arenadiverona #danieloren #stefanopoda

A Busseto, nel cuore delle Terre Verdiane, nasce i

A Busseto, nel cuore delle Terre Verdiane, nasce il Festival Bergonzi, una manifestazione incentrata sulla figura del più celebre tra i tenori verdiani, un omaggio alle radici, al talento che nasce e si forma, alla passione che diventa destino.

Ad ospitare il primo appuntamento di questo Festival è il Teatro all’aperto delle Scuderie di Villa Pallavicino a Busseto dove va in scena “Il Barbiere di Siviglia”, quel capolavoro rossiniano in cui il tenore ha debuttato come Figaro nel 1947.

A dare vita all’immortale capolavoro del genio pesarese sono chiamati due direttori d’orchestra, Giuseppe Campanale e Wei Jiang, vincitori del Corso per Direzione d’Orchestra dell’Accademia e il laboratorio lirico “FA.RE. l’Opera” della Fondazione I Musici di Parma ETS.

Un ringraziamento speciale agli amici dell’associazione “Ambasciatori di Verdi” per la collaborazione e la disponibilità.

#festivalbergonzi #giuseppecampanale #weijiang #busseto #carlobergonzi

La valorizzazione di una figura centrale della sto

La valorizzazione di una figura centrale della storia operistica partendo dal territorio che più di ogni altro ne custodisce la memoria. Così nasce il Festival Bergonzi, un omaggio doveroso e prezioso alla figura leggendaria del grande Carlo Bergonzi.

Cuore della programmazione sono due importanti appuntamenti operistici di cui il primo, “Il barbiere di Siviglia”, vuole ripercorrere gli esordi artistici del grande tenore e, in particolare, il suo debutto nel 1947 come Figaro.

Per l’occasione è stato scelto un cast d’eccezione che annovera, tra gli altri, Enrico Iviglia, come Conte d’Almaviva, e Alessandro Corbelli, come Don Bartolo.

Un ringraziamento speciale agli amici dell’associazione “Ambasciatori di Verdi” per la collaborazione e la disponibilità.

#festivalbergonzi #enricoiviglia #alessandrocorbelli #busseto #carlobergonzi

Prende vita a Busseto il 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 𝐁𝐞𝐫𝐠𝐨𝐧𝐳𝐢, una nu

Prende vita a Busseto il 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 𝐁𝐞𝐫𝐠𝐨𝐧𝐳𝐢, una nuova iniziativa dedicata alla memoria e all’eredità artistica di 𝐂𝐚𝐫𝐥𝐨 𝐁𝐞𝐫𝐠𝐨𝐧𝐳𝐢, tra i più grandi tenori del Novecento.

Nella cornice del Teatro all’aperto delle Scuderie di Villa Pallavocino, va in scena il primo appuntamento della manifestazione: la rappresentazione de Il barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini, un prezioso omaggio agli esordi artistici del tenore.

Una serata unica ed emozionante che vede, tra gli interpreti, la prestigiosa partecipazione di Bruno Taddia e Paolo Pecchioli nei ruoli, rispettivamente, di Figaro e Don Basilio.

Un ringraziamento speciale agli amici dell’associazione “Ambasciatori di Verdi” per la collaborazione e la disponibilità.

#festivalbergonzi #brunotaddia #paolopecchioli #busseto #carlobergonzi

Paolo Pecchioli, il Re della storica Aida del 2001

Paolo Pecchioli, il Re della storica Aida del 2001 firmata da Zeffirelli, torna a Busseto in onore del suo Maestro Carlo Bergonzi e sarà Don Basilio ne Il Barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini nella prima edizione del Festival Bergonzi, giovedì 25 giugno 2026 alle ore 21 presso il Teatro all’aperto delle Scuderie di Villa Pallavicino a Busseto. L’opera è dedicata agli esordi artistici di Carlo Bergonzi, che intraprese la sua carriera come baritono debuttando nel ruolo di Figaro.
Accanto a Paolo Pecchioli ci saranno Chiara Amarù, Alessandro Corbelli, Enrico Iviglia e Bruno Taddia.

Ne “Le nozze di Teti e Peleo”, Francesco Cavalli m

Ne “Le nozze di Teti e Peleo”, Francesco Cavalli mescola elementi mitologici, divini e comici, con grande sfoggio di macchine sceniche, cori, balletti e trasformazioni tipiche del teatro barocco veneziano.

L’opera, mai rappresentata in epoca moderna, va in scena, per la prima volta al Monteverdi Festival. Un importante lavoro di studio e ricostruzione a cura di Antonio Greco. Nello spettacolo, affidato alla regia di Petra Deidda, due ottimi protagonisti, Valentina Ferrarese e Ferran Albrich nei ruoli, rispettivamente, di Teti e Peleo.

Un ringraziamento speciale agli amici del Monteverdi Festival per la disponibilità e la collaborazione.

#lenozzeditetiepeleo #francescocavalli #monteverdifestival #valentinaferrerese #ferranalbrich

Raccontare l’amore, il più nobile dei sentimenti,

Raccontare l’amore, il più nobile dei sentimenti, ha da sempre rappresentato una grandissima sfida per poeti, pittori e musicisti. Storie di amanti, tenzoni amorose, sfide all’ultima strofa amorosa, sacrifici d’amore: tutto parla della più intensa e tormentata delle passioni.

E proprio l’amore è il nucleo tematico di “Amor tiranno”, lo sfolgorante concerto conclusivo della 43.ma edizione del Monteverdi Festival di Cremona. A dare voce alle storie di sfortunati amanti, il magnifico Carlo Vistoli, che ci accompagna in un excursus fra alcune delle arie più affascinati del repertorio operistico del Seicento.

Un ringraziamento speciale agli amici del Monteverdi Festival per la disponibilità e la collaborazione.

#carlovistoli #amortiranno #monteverdifestival #teatroponchiellicremona #claudiomonteverdi

Le nozze di Teti e Peleo” è un tema mitologico cla

Le nozze di Teti e Peleo” è un tema mitologico classico (le nozze tra la ninfa Teti e l’eroe Peleo, genitori di Achille) che ha ispirato opere d’arte, poemi e soprattutto un’opera barocca di Francesco Cavalli.

“Le nozze di Teti e di Peleo” è l’opera d’esordio di Cavalli come compositore operistico e ottenne un buon successo al suo debutto, avvenuto a Venezia nel 1639.

Dopo “L’Ercole amante”
dello scorso anno, prosegue il cammino di riscoperta della produzione di Cavalli da parte del Monteverdi Festival. La nuova produzione de “Le nozze” vede la luce, per la prima volta in epoca moderna, grazie alla regia di Petra Deidda. La concertazione musicale dello spettacolo è affidata a Antonio Greco e all’ensemble Cremona Antiqua.

Un ringraziamento speciale agli amici del Monteverdi Festival per la disponibilità e la collaborazione.

#antoniogreco #lenozzeditetiepeleo #francescocavalli #cremonaantiqua #monteverdifestival

Dido and Aeneas, unica opera interamente cantata d

Dido and Aeneas, unica opera interamente cantata di Henry Purcell, è un capolavoro del Barocco inglese ispirato al IV libro dell’Eneide di Virgilio. Rappresentata probabilmente nel 1689, combina influenze italiane (stile vocale espressivo, lamenti), francesi (danze, ouverture) e tipicamente inglesi (masque, cori, declamazione naturale della lingua).

Didone, il personaggio centrale e più complesso dell’opera, è una figura tragica di grande nobiltà, vulnerabilità e profondità psicologica.
Enea, rappresenta l’eroe troiano, guerriero valoroso ma passivo e indeciso. tra amore per Didone e dovere, si lascia facilmente ingannare, sino ad abbandonare Didone.

Tra gli appuntamenti più attesi della 43.ma edizione del Monteverdi Festival, vi è l’esecuzione del capolavoro di Purcell, qui affidato alla concertazione di Michele Pasotti. Nei ruoli dei protagonisti, Luciana Mancini e Mauro Borgioni che ci accompagnano alla scoperta dei loro personaggi.

Un ringraziamento speciale agli amici del Monteverdi Festival per la disponibilità e la collaborazione.

#mauroborgioni #lucianancini #didoandaeneas #henrypurcell #monteverdifestival

Segui su Instagram

Contattaci

Nome *

Email *

Messaggio *

Message

Chi siamo

Il nostro staff

Libera espressione di opinioni

Media partner

Copyright © 2026 OperaLibera. Tutti i diritti riservati.
Tema: ColorMag di ThemeGrill. Powered by WordPress.